Tag: Lindhardt og Ringhof (Side 2 af 6)

Hernan Diaz: I det fjerne

Reklame. Bogen er et anmeldereksemplar fra forlaget.

Forlag: Lindhardt og Ringhof
Udgave: 1
ISBN: 9788711999042

Sprog: Dansk
Originalsprog: Engelsk
Originaltitel: In the Distance
Sider: 320

Udgivelsesdato: 18-08-2021
Format: Hæftet

Det allerførste ved I det fjerne er den nærhed, man fra de første få linjer føler med hovedpersonen Håkan. Billedet af manden, der bader i en våge i det tilfrosne vand, er så stærkt og gribende, at man bliver trukket ind mellem siderne med det samme, og der er ingen vej ud igen.

I det fjerne er en roman om afsondrethed, om at stå udenfor verden, om overlevelse, om at leve, om at længsel, om frygt og menneskelighed, alt det basale og alt det storslåede, der gør os til mennesker.

Håkan er en ung, svensk dreng, der sammen med sin bror får chancen for at emigrere til Amerika. De bliver væk fra hinanden på rejsen, og lille Håkan bliver kastet ud i det ene vanvittige eventyr efter det andet som en brik i andre menneskers spil om magt, penge og besiddelser. Indeni er Håkan en lille dreng, der har lever for at høre andres fortællinger, naiv, uskyldig, men udenpå vokser han til at være en kæmpe af en mand, hvis styrke ingen kan modstå.

Fortællingen er gribende og virkelig velskrevet. Diaz’ sprog er malende og forførende, og man mærker hver en tue under Håkans fødder på prærien og solens ubarmhjertige brænden i den hvide ørken. At I det fjerne er en debut lover uhyrligt godt for fremtiden. Barren er sat højt.

Siri Ranva Hjelm Jacobsen: Dafnesyndromet

Reklame. Bogen er et anmeldereksemplar fra forlaget.

Forlag: Lindhardt og Ringhof
Udgave: 1
ISBN: 9788711697405
Sprog: Dansk
Sider: 224
Udgivelsesdato: 02-09-2021
Format: Hæftet

Dafnesyndromet begynder som en helt normal fortælling og ender som det vildeste syretrip på plantesaft og kranievæsker.

Miki er hovedpersonen, som er i gang med at løsrive sig fra mor og barndom, som begge er sterilt hvide, moren en desinficerende rengøringsfreak, barndommen blodløs. Han starter på en efterskole i provinsen, og pludselig går det hastigt og pulserende frem mod voksenlivet. Puberteten tager over, det kropslige, aflivningen af det uskyldige, nattemøder i drivhuset, meget symbolsk, og sammensmeltningen med endnu en dominerende kvinde.

Sproget er romanens bærende element, så vildtvoksende, levende og saftigt som selve historiens kerne. Det starter i det almindelige, men vokser sig så, ligesom historien, over i det vilde, det oprindelige, urkraften og myternes verden. Det folder sig ud, forgrener sig og griber ud i både fremtid og fortid, fra cyborgs til nymfer. Det er vildt at læse, forførende, og Jacobsen fører os ud til universets oprindelse og videre med sikker hånd. Men man er nødt til at give slip for at kunne følge med.

Rakel Haslund-Gjerrild: Adam i Paradis

Reklame. Bogen er et anmeldereksemplar fra forlaget.

Forlag: Lindhardt og Ringhof
Udgave: 1
ISBN: 9788711987001
Sprog: Dansk
Sider: 304
Udgivelsesdato: 05-05-2021
Format: Indbundet

“Mens Albrecht taler, har Hjalmar, skyggesort i hjørnet, lænet sig ud af den samtale, han sad i. Med ryggen op ad væggen tænder han en cigaret og ser på mig. De andre om hans bord har stukket hovederne sammen over glassene, de må tale om noget, der kræver operationspræcision, her dissekeres, noget fjernes, noget sys sammen, Hjalmars øjne står stille i rummet som guldsmede over en engsø. Albrecht hælder op til os i små glas, der glimter.”

Jeg behøver ikke anmelde Rakel Haslund-Gjerrild, for hun skriver så englene synger og djævlene græder, og så behøver man ikke længere omtale, man står selv, lysende og klar, og det er ikke noget, man behøver at snakke om. Så basta. Bare læs.

For at anmeldelsen ikke står helt tom, kan jeg dog fortælle, at romanen handler om billedkunstneren Kristian Zahrtmann, sædelighedsskandaler, erotik, depression, forstillelse, kunst, ensomhed og (forbudt) kærlighed. Det er ikke det øverste lag, der trækker, det er alt det nedenunder, der suger til sig, grønt og kvælende, og holder dig fanget midt i poetisk lynild og henrykkelse. Det er skrivekunst på allerhøjeste plan, som gør det umuligt at slippe siderne igen, og det er lige præcis sådan, det skal være.

Fra forlaget:

70 år gammel og på højden af sin karriere maler den danske billedkunstner Kristian Zahrtmann Adam i Paradis. Et portræt af det første menneske, der emmer af begær og erotik. Året er 1913. Det Moderne Gennembrud har prædiket fremskridt og progressive tanker, men hvad angår seksualitet er rammerne smalle og konsekvenserne brutale: København har netop lagt scene til to store retsforfølgelser af homoseksuelle.
Og – midt i alt dette – fragter Zahrtmann palmer, eksotiske blomster og bananklaser fra drivhusene i Botanisk Have til sin mondæne villa på Frederiksberg for omdanne sit atelier til en jungle. For at male sin vision af Paradiset. Hvad gemmer der sig bag dette billede?
Rakel Haslund-Gjerrild har skrevet en roman, der med inspiration fra den historiske maler Kristian Zahrtmanns kunst og tid, beskriver et liv levet i kraftige komplementærfarver og paradokser. Det er en roman om intriger og krukkeri i århundredeskiftets kulturelite, om store kunstneriske triumfer – og om kærlighed på trods.

Sarah Steinitz: Rollemodeller og Ravnemødre

Reklame. Bogen er et anmeldereksemplar fra forlaget.

Forlag: Lindhardt og Ringhof
Udgave: 1
ISBN: 9788711983898
Sprog: Dansk
Sider: 296
Udgivelsesdato: 01-03-2021
Format: Hæftet

Fra forlaget:

I sommeren 2020 mødtes fire af Danmarks mest indflydelsesrige kvinder for at tale om deres karriereveje.

Merete Eldrup, bestyrelsesformand for bl.a. Nykredit og Københavns Universitet. Lizette Risgaard, formand for Fagbevægelsens Hovedorganisation og forhandlingsleder for 1,4 millioner danske lønmodtagere. Karen Hækkerup, tidligere minister og direktør i Landbrug og Fødevarer, nu generalsekretær i Unicef. Mai-Britt Poulsen, managing director, senior partner og global chief of staff i et af verdens største konsulenthuse, Boston Consulting Group.

Det blev til en samtale om valg og fravalg i livet, forestillinger og fordomme, oplevelser og overvejelser. Og om hvordan fremtiden kan komme til at se ud for kvinder, der har talent og knokler for at gøre karriere.

***

Jeg stiler ikke efter en stor lederstilling eller har ambitioner om at komme helt til tops i de store koncerner. Jeg er selvfølgelig også allerede chef/direktør/CEO, kald det hvad du vil, i mit eget lille firma, og det er helt perfekt til mig. Derfor føler jeg dog alligevel en kæmpe beundring, og ikke mindst forundring, overfor dem, der formår at kæmpe sig hele vejen igennem og nå derop, hvor kun de færreste nogensinde når til. Ambitioner er spændende, og de sætter fut i folk. Det kan jeg godt lide.

Det er med stor fascination, at jeg har læst Rollemodeller og Ravnemødre. Jeg har været igennem forargelse (hvordan kan vi stadig i 2021 opleve ulighed mellem noget så banalt som køn?), forundring (hvordan kan man gå fra sin barsel efter kun fire måneder) og fjol (der skal være plads til latter, når man taler på den måde.) Jeg blev vild med alle fire kvinder, tænkte: dem kan jeg godt drikke et glas rosé med en dag, og deres samtale satte en masse tanker igang om menneskers forskellighed, accept, tolerance, forståelse og drømme.

Det er ikke kun en bog for dem, der vil til tops. Den er til os alle, fordi den handler om mennesker, om klassekamp, om kønskamp og valg. Den handler om de tanker, man gør sig, før man tager sine valg, hvordan vi bliver præget af opvækst og omgivelser, og om, hvor vigtigt det er, at vi føler os tilpas, hvor vi er og med dem, vi er sammen med.

Rollemodeller og Ravnemødre har så meget på hjerte, og den sætter gang i så meget, at jeg mener den burde være obligatorisk læsning for alle. Punktum.

Margaret Atwood: Op til overfladen

Reklame. Bogen er et anmeldereksemplar fra forlaget.

Forlag: Lindhardt og Ringhof
Udgave: 1
ISBN: 9788711997260
Sprog: Dansk
Originalsprog: Engelsk
Originaltitel: Surfacing
Sider: 256
Udgivelsesdato: 08-04-2021
Format: Indbundet

Op til overfladen er endnu et af Atwoods underskønne mesterværker. Det er en genudgivelse, hendes anden roman ud af, hvad der nu er blevet til et utal af værker, men til trods for at den er en af ‘de tidlige’ er romanen på ingen måde ringere end de senere værker.

Op til overfladen omhandler, som altid hos Atwood, kvinder, frigørelse, det indre liv, kamp mod overmagt og normer, sorg, savn og skam og en udlængsel, der brænder for evigt indeni. Med andre ord handler det om mennesket, kvinden især, og det liv, vi alle kæmper med ind imellem. Hovedpersonen er en ung kvinde, der er vokset op i den canadiske vildmark, sidenhen har giftet sig og er flyttet i henhold til normer og andres ønsker, hun har endda fået barn, men har siden ladet sig skille og er flyttet fra mand og barn.

Nu er hun med sin nye kæreste på vej til det sted, hvor hun voksede op, for at lede efter sin forsvundne far. Her kommer hun til at konfrontere sin fortid, alle de normer, hun er flygtet fra og sin egen frygt for at forsvinde i forventninger og et liv, hun ikke ønsker. Hun ønsker heller ikke fortiden, som det var, men forsvinder alligevel ind i den vildskab og oprindelse, som dengang var overalt omkring hende, bogstaveligt talt.

Romanen er en metafor over menneskets oprindelse, menneskets egentlige vildskab, hvor byen og civilisationen bliver rammen og formen, som vi forsøger at passe os selv og hinanden ind i, når vi vil holde vildskaben nede. Natur versus kultur, mand versus kvinde, familie versus venner, hjemme versus ude, og ens ydre versus ens indre. Og som altid, når det kommer fra fru Atwoods pen, så er det uhyrligt velskrevet, så man ønsker, det aldrig holder op, og man aldrig når sidste side.

John Steinbeck: Øst for paradis & Vredens druer

Forlag: Lindhardt og Ringhof
Udgave: 1
ISBN: 9788711698556
Sprog: Dansk
Originalsprog: Engelsk
Originaltitel: East of Eden
Sider: 752
Udgivelsesdato: 20-04-2021
Format: Indbundet

Steinbeck er endnu en af de forfattere, som jeg læste i mine teenageår og som satte sit præg på min sjæl. Der er flere scener fra hans bøger, som jeg har husket siden, og som jeg nok aldrig glemmer. Når en forfatter skriver på det niveau, så er det altid en genlæsning værd.

Steinbecks mest berømte værker er Øst for paradis og Vredens druer. De er dybt samfundskritiske ud over at være uhyre velskrevne og smukt komponerede, og det er nok deres storslåede kritik af deres tid og verdens tilstand, der har trukket dem i frontlinjen.

Dog må jeg sige, at Steinbecks andre værker er lige så læseværdige, når man nu er i gang. Hans underfundige humor er som en negl, der kradser hul i menneskets pæne facade og blotlægger de ægte følelser og hensigter, og han har meget at fortælle om mennesket. Fortællinger som Dagdriverbanden og Rutebil på afveje har også efterladt uforglemmelige scener i mig.

Steinbeck fik meget velfortjent nobelprisen for sin litteratur. Hans evne til dialog og karakteropbygning var eminent, og han havde den sjældne litterære evne at kunne indfange et helt menneske på både godt og ondt i bare få linjer.

Jeg har virkelig nydt at genlæse de store, klassiske værker, som her er udkommet i smuk genudgivelse, der vil pynte både i sjælen og på bogreolen.

Karl Ove Knausgård: Skoven og floden

Reklame. Bogen er et anmeldereksemplar fra forlaget.

Forlag: Lindhardt og Ringhof
Udgave: 1
ISBN: 9788711986868
Sprog: Dansk
Originalsprog: Norsk
Originaltitel: Skogen og elva
Sider: 122
Udgivelsesdato: 24-03-2021
Format: Indbundet

Et essay af Knausgård er lidt som et lille, lækkert tapasfad, de perfekte mundrette bidder, gode, fyldige smage og dertil en lækker blød vin, der er helt nøje afstemt resten. Det gnistrer og flyder, og man ved lidt på forhånd, at det vil være lige frydefuldt fra første bogstav til sidste side. Jeg kan ikke lade være med at tænke på, om der kommer en dag, hvor jeg stopper op et par sider inde i en Knausgård og tænker: Så gik den ikke længere.

Men det er i hvert fald ikke denne gang.

Skoven og floden er lige dele personlig beretning og essay om mødet mellem menneske og kunst. Knausgård fifler sig til et møde med sit store idol, Anselm Kiefer, og skriver om, hvad det er, som Kiefers kunst gør ved mennesker, og hvordan det træder ud i menneskets verden.

Udover at være et dybt indblik i Kiefer og hans kunst er bogen en typisk Knausgård, som siger så meget om at være menneske på godt og ondt. Den er upoleret og usmykket, rå og ærlig, og så er den fyldt med dybde og liv. Det handler ikke kun om Kiefer og Kiefers kunst, men også om Knausgård og hans måde at gå til mennesket og kunsten på, og det er ikke noget, som man kan få for meget af.

Paul Auster: New York Trilogien

Reklame. Bogen er et anmeldereksemplar fra forlaget.

Forlag: Lindhardt og Ringhof
Udgave: 3
ISBN: 9788711691243
Sprog: Dansk
Originalsprog: Engelsk
Originaltitel: The New York Trilogy
Sider: 352
Udgivelsesdato: 31-03-2021
Format: Indbundet

Jeg stødte for første gang på Paul Auster, da jeg begyndte at læse litteraturvidenskab på Syddansk Universitet. Jeg kan huske, at jeg dryssede rundt i universitetets boghandel og studerede de mange forskellige titler, da jeg faldt over en lille, grågrøn sag ved navn The New York Trilogy. Forsiden alene, det dystre højhus med de sporadisk oplyste vinduer, var nok til at sælge bogen til mig. (Ja, forsiden tæller!) Få sider inde i værket, som jeg med det samme begyndte at læse i en af de gammelkendte, blå sofaer på gangen, var jeg hooked.

Værket er et festfyrværkeri af postmodernisme blandet med krimi og en solid spandfuld filosofi. Det handler om identitet, om intertekstualitet, om at skabe mening mellem menneske, verden og værk. Og så er der en vis indadskuen fra Austers side, som han viser frem ved at lade sin karakterer skrive, og ved at lade dem kæmpe med, at deres ord fejler på den vis, at de ikke formår andet end at distancere sig selv fra verden med dem.

De tre noveller kredser om tilfældet og altings mulighed. De efterlader os med åbne slutninger uden konklusion og med en følelse af ikke rigtigt at vide, hvad der lige skete. Novellerne er lag på lag af indre referencer, overlap og hentydninger, og det føles som at være fanget i en mørk labyrint uden helt at være sikker på, at der rent faktisk er en slutning og et lys et sted for enden af de snævre gange. Der er ingen endegyldig udsigelse, men alligevel fortæller Auster med en utvetydig fremdrift og et så lækkert sprog, at det er værd at dykke ned i mørket igen og igen. New York Trilogien er et værk, jeg vil vende tilbage til med jævne mellemrum; en af de bøger, man aldrig bliver færdig med.

Siri Hustvedt: Det jeg elskede

Reklame. Bogen er et anmeldereksemplar fra forlaget.

Udgivelsesdato: 25-03-2021
ISBN: 9788711989128
Originaltitel: What I loved
Forlag: Lindhardt og Ringhof
Format: Indbundet
Udgave: 3
Originalsprog: Engelsk

Det jeg elskede er en dyb og velskrevet eksistentiel roman, der i sin form og fortælling både spejler og gengiver menneskets labyrintiske sjæl og sind. Der er ingen lige vej, ingen nemme løsninger og ingen eviggyldigheder, som man kan hægte sig på og lade sig føre med.

Romanen fortæller om to ægtepar, Leo og Erica og Bill og Violett, der alle er kunstnere i hver sin art og genre. De bor i et stort hus i SoHo og er en aktiv del af New Yorks kunstnermiljø, hvor de både fremviser overfladen og alt det, der lever og huserer nedenunder fra den opstyltede kritiker til de sørgende sjæle.

Ægteparrene får nogenlunde samtidig hver en søn, og de to drenge bliver tætte ligesom de to par. Dog brydes idyllen, da den ene dreng, Matt, dør i en drukneulykke. Det ellers umådeligt lykkelige par, Leo og Erica, kan ikke komme igennem sorgen, og den skiller dem.

Bogen er en intellektuel undersøgelse af krop, kunst, kultur, det ondes natur, selvhad, litteratur, psykopati, opvækst, manierisme, filosofi og kærlighed; der er ikke noget, som Siri Hustvedt ikke ved noget om, og samtidig er det uendeligt smukt, velskrevet, dybt, spændende, gnistrende, hjerteknusende og komplekst. Det er et kunststykke uden lige, som enhver læser bør unde sig selv.

Hustvedt skriver først og fremmest mennesket, det komplekse, uendeligt kloge dyr, der svinger mellem den højeste bevidsthed og det laveste instinkt. Hun beskriver de følelser, der ikke kan indeholdes, og de tanker, der sjældent ser dagens lys. Hun beskriver forældres allerdybeste sorg, så siderne flyder ud med tårer, og hun griber igen den lille tråd, der kan redde liv.

Det jeg elskede er mennesket, kunstneren, den elskende, den sørgende, det hele og det knuste. En blændende læseoplevelse om, hvor meget et menneske betyder for et andet, og hvor store konsekvenser vores menneskelighed har for hinanden. En smuk og vedkommende genudgivelse.

« Ældre indlæg Nyere indlæg »